"Je vous souhaite d'être follement aimée", écrivait André Breton. Dans ce recueil de poèmes qui constituent autant de microfictions incandescentes, publiées au fil des années sur Instagram, Nicolas Mathieu dessine les visages de cet amour fou et donne à voir un monde de coïncidences, d'analogies et de banalités transformées en trésors : les villes entrevues, la mer, les rencontres et les commencements, le désespoir et les joies, le bonheur intenable, les saisons, les matins au lit et les dîners avortés, les gueules de bois, l'attente, la désertion, l'enfance et la fin qui viendra. Chaque page raconte nos détresses et nos émerveillements, l'épreuve des corps, l'amour pour un père, une femme, un enfant : les fragments de ce monde qui résiste encore à l'absence et à l'oubli. Lire la suite Fermer

Tout commence à Conques dans cet hôtel donnant sur l'abbatiale du onzième siècle où l'auteur passe une nuit. Il la regarde comme personne et voit ce que, aveuglés par le souci de nous-mêmes et du temps, nous ne voyons pas. Tout ce que ses yeux touchent devient humain - vitraux bien sûr, mais aussi pavés, nuages, verre de vin. C'est la totalité de la vie qui est embrassée à partir d'un seul point de rayonnement. De retour dans sa forêt près du Creusot, le poète recense dans sa solitude toutes les merveilles 'rapportées' : des visions, mais également le désir d'un grand et beau livre comme une lettre d'amour, La nuit du coeur.
C'est ainsi, fragment après fragment, que s'écrit au présent, sous les yeux du lecteur, cette lettre dévorée par la beauté de la création comme une fugue de Jean-Sébastien Bach. Lire la suite Fermer

Anagrammes (politiques) pour Francs-tireurs ! Derrière le miroir des mots, un autre sens se cache. Dans ce recueil d'anagrammes engagées, Raphaël Enthoven et Jacques Perry-Salkow décryptent avec malice et sagacité les grands enjeux politiques de notre époque.
De la guerre en Ukraine aux débats sur la laïcité, de la pandémie aux élections américaines, ils explorent les recoins cachés de l'actualité en jouant avec les lettres des noms et des expressions qui ont marqué ces dernières années.
Sous leur plume facétieuse, « Le président Poutine » devient « Petit Dieu personnel », « les réseaux sociaux » se muent en « sales oiseaux creux », et « la cancel culture » cache un « cancer cultuel ». Autant de clins d'oeil qui éclairent d'un jour nouveau les travers de notre temps.
Plus qu'un simple jeu de mots, ces anagrammes sont de véritables traits d'esprit, des aphorismes lapidaires qui en disent long sur l'état du monde.
Enthoven et Perry-Salkow y déploient un regard aiguisé, entre ironie mordante et profondeur philosophique. Illustré avec poésie par Chen Jiang Hong, ce recueil d'anagrammes pour francs-tireurs est une oeuvre aussi drôle que profonde, un livre de sagesse décalée qui invite à déchiffrer autrement le grand théâtre politique contemporain. Un régal pour les amoureux des mots et les esprits libres ! Lire la suite Fermer

Marigold et Rose sont des soeurs jumelles, âgées d'à peine un an. Leur quotidien est rythmé par la sieste et le bain, leurs apprentissages et les soins que leur apportent Père et Mère. Mais leur vie intérieure excède largement les limites de ce monde restreint dans le temps et l'espace.
Marigold, plutôt sérieuse et réservée, s'interroge, non sans une certaine intranquillité, sur les mystères de l'existence. Elle a entamé l'écriture d'un livre "dans sa tête" et attend avec impatience de pouvoir se servir des mots. Rose, plus sociable, semble être l'image même du parfait bébé. Entre elles, le dialogue s'établit par la pensée.
Marigold et Rose est le dernier livre de Louise Glück, et le premier dans son oeuvre à être entièrement écrit en prose. S'y révèle pleinement la vivacité de l'humour de Glück, porté par son art de la concision et de l'ellipse. Avec brio, par ce point de vue audacieux des jumelles, Louise Glück réinvente les débuts de la vie et nous entraîne dans une réflexion sur la finitude qui est aussi une remarquable célébration de la magie du langage et de l'écriture. Lire la suite Fermer

Les « dissonances » sont cette chambre d'écho où ces réminiscences se répondent et se confrontent au mal qui est fait aux innocents, qu'il s'agisse de juifs, de jeunes femmes, d'enfants ou de vieillards.
Ce troisième recueil complétera les deux premiers, en constituant une sorte de triptyque sur le mal et sur la mémoire.

Construit autour de courts poèmes en prose, lait et miel parle de survie.
De l’expérience de la violence, des abus sexuels, de l’amour, de la perte et de la féminité. Le recueil comprend quatre chapitres, et chacun obéit à une motivation différente, traite une souffrance différente, guérit une peine différente. lait et miel convie les lecteurs à un voyage à travers les moments les plus amers de l’existence, mais y trouve de la douceur, parce qu’il y a de la douceur partout si l’on sait regarder.
Autrice et artiste, Rupi Kaur vit à Toronto, au Canada. Elle a commencé à dessiner et à peindre à l’âge de 5 ans – un passe-temps hérité de sa mère. Immigrée indienne originaire du Pakistan, elle a dessiné jusqu’à l’âge de 17 ans, puis s’est tournée davantage vers sa passion pour l’écriture et la mise en scène de son écriture, notamment à travers des lectures aux quatre coins du Canada.
En 2014, elle publiait à compte d’auteur son premier recueil de poésie, Milk and Honey. Rupi cherche avant tout à s’exprimer, que ce soit par la poésie ou d’autres moyens d’expression comme l’illustration, le design, la photographie, la vidéographie et la réalisation. Mais quoi qu’elle fasse, ses sujets de prédilection sont la féminité, l’amour, la perte, le traumatisme et la guérison. Lire la suite Fermer

En 1877, Victor Hugo publie 27 poèmes qu'il dédie à ses « marmots ». On y découvre l'homme avant l'écrivain ou la personnalité politique, attendri par les rires et les jeux des enfants bien-aimés, lucide sur le monde qui les entoure et les voit grandir, mais toujours rajeuni par cette « aurore » qu'est l'âme enfantine.
27 arts d'être grand-père pour célébrer un amour simple et pur, pour rendre hommage à cette tendre complicité entre deux générations.

Jean, dit Jeannot, est né en France en 1939. De ses années d'enfance à son engagement en Algérie, de la mort par pendaison de son père à sa claustration volontaire avec mère et soeur, Jean, dit Jeannot, échappe à la raison et au monde réel. En 1971, la mère meurt et les deux enfants, Jeannot et Paule, obtiennent l'autorisation de l'enterrer à l'intérieur de la maison. Dès lors, Jeannot n'a plus qu'une seule raison d'être : graver son réquisitoire, s'écrire à lui-même, creuser ses mots sur ce plancher qu'il ne quittera plus... Jusqu'à y mourir, cinq mois plus tard.
À PROPOS DE L'AUTRICE
Perrine Le Querrec est née en 1968 à Paris et vit aujourd'hui dans l'Indre. Qu'elle publie des formes poétiques, des romans ou des pamphlets, elle nous entraîne dans un univers d'une grande singularité. Longtemps recherchiste pour la télévision, le cinéma ou encore l'édition, l'image et l'archive sont restées des matériaux essentiels à ses travaux d'écriture." Le Plancher" paraît simultanément à "Soudain Nijinski", et ce n'est pas un hasard. À La Contre Allée, Perrine Le Querrec est également l'autrice de "Rouge Pute" et "Le prénom a été modifié". Lire la suite Fermer

"La mort, l'amour, la vie, telle aurait pu être la devise de celle qui adorait la poésie d'Éluard. D'autant que la mort, contrairement à la plupart des poètes qui ne font que l'effleurer, Alicia Gallienne l'a tutoyée en son adolescence, jusqu'à l'affronter l'année de ses vingt ans,
au petit matin du 24 décembre 1990. Ses poèmes sont ceux d'une irradiante jeune fille de dix-sept, dix-huit et dix-neuf ans, d'une jeune femme secrète qui aura vécu intensément un destin de comète. Pareil à ces étoiles qui brûlent à des années-lumière, et dont il nous reste le mystérieux souvenir, voici l'écho bouleversant de ses vives ténèbres et de ses fulgurances."
Sophie Nauleau.

J’ai dansé
étiré mon corps
repris possession de chacun de mes membres
habité tout l’espace
je suis allée chercher la vie
dans les endroits profonds
qu’elle avait désertés
j’y ai trouvé l’océan
l’odeur des cendres encore brûlantes
le violet des plaines de mon ventre
j’y ai trouvé ma chair
mon sang
le sel de ma salive
je suis allée y voler le feu
Éditrice et autrice, Morgane Ortin est la créatrice du phénomène Amours solitaires. Après ses best-sellers Amours solitaires Tomes 1 & 2 (Albin Michel, 2018, 2019) Le Secret (Albin Michel, 2021) et Toutes les lettres ne sont pas des lettres d’amour (Le Papier fait de la Résistance x Leduc, 2021), Morgane Ortin nous offre un premier recueil de poésie à la fois sombre et lumineux, une poésie puissante du corps et des sens, qui interroge ce qu’il nous reste de l’amour. Lire la suite Fermer

Nonbinarité, LGBTQIA+, queer, genderfluid, agenre, demiboy, demigirl... Il fallait un poète pour entrer sans effraction dans l'espace sémantique d'un des tabous de notre temps. Pour déployer, sans le froisser, l'origami d'un terme souvent mal compris, galvaudé ou banni, conspué ou trop étroitement porté en étendard. Avec Martin Page, les mots refusent leur assignation à résidence dans une pensée caricaturale. Son texte, travaillé à la frontière entre essai et poésie, dans une langue simple et imagée, se veut lui-même espace ouvert à la liberté d'interprétation du lecteur. Il n'assène rien, il n'impose rien. Son domaine est celui de la nuance et du mouvement, de l'ouverture et de la tolérance, sans lesquels il devient impossible d'appréhender la complexité du monde. Un livre qui aide à se penser soi-même comme un autre.

Martin Page, né en banlieue parisienne en 1975, vit aujourd'hui à Nantes. Après avoir été un étudiant dilettante, changeant chaque année de discipline, il effectue différents petits boulots, ce qui lui laisse le temps d'écrire. Il est l'auteur de romans (L'Apiculture selon Samuel Beckett, L'art de revenir à la vie), d'essais et de livres jeunesse. Il est aussi le créateur, avec Coline Pierré, du laboratoire d'édition Monstrograph. Un accident entre le monde et moi est son premier recueil. Lire la suite Fermer

Culbuter le malheur,  livre-phare marquant la commémoration des 30 ans du génocide des Tutsi au Rwanda (1994-2024). Un million de morts en trois mois. Des silences et des silences. Adolescente à l'époque, Beata Umubyeyi Mairesse a échappé au géno-cide. Elle offre dans ce double recueil les mots justes pour faire mémoire par une énonciation radicale de ce qui est un désir puissant de vivre à présent, au présent. L'autrice fait danser les mots-pagaille, les mots-bataille, entre ici et là-bas, entre hier et demain pour inventer un imaginaire décolonisé à offrir aux enfants du jour d'après.

mais il n'est rien qui puisse contenir les femmes amères
nos viscères sont bridés d'euphories dévastatrices
qui nous font roter quand elles remontent
L'autrice poursuit son exploration poétique du désir, de l'identité, du rapport à l'autre dans un recueil d'une impudeur ardente, et élégante. Dans des vers incarnés qui mettent la lecture sous tension, la réaction - genrée, raciste, sociale - continue de brutaliser l'intellect. Et cette fois, le désir d'élévation et la figure du féminin transcendé, pour le meilleur et pour le pire, entrent en scène.

Poème, pour nous, c'est garder grande ouverte la porte sur l'inconnu. Or y a-t-il inconnu plus inconnaissable que celui dans lequel nous allons tous à la fin ? Nous mourons, nous ne savons pas la suite. D'autant que la notion de ' suite ' relève encore de l'ordre du temps, donc de la vie. Ne subsiste plus devant nous en résumé et par défaut que le domaine infiniment extensible du croire, des croyances - fictions, roman et mythe. Il arrive toutefois que des signes, des signaux aussi insistants qu'étranges viennent jeter la confusion dans ce partage établi. Comment les accueillir, comment les interpréter ?
J. D.

"Avenirs, donc. Un passage au pluriel pour dire une mutation radicale : depuis que l'homme pense, il a pensé, vécu, rêvé, agi face à l'Avenir, la perpétuelle continuation d'une ligne droite. Une marche dans l'éternité. Il n'y a plus d'éternité. Nous avons compris que la terre, l'humanité qui l'habite et le monde qu'elle a créé ont le destin de chacun d'entre nous : ils sont voués à la disparition. Mais chacun peut ou non hâter sa disparition. Autrement dit, il y a toujours devant nous au moins deux avenirs : le renoncement ou le courage de l'impossible. Cette sorte de courage dont la poésie est l'essai et l'éloge."

La voix pleine de sourires et pleine de larmes
Sincère comme ce père noir qui repart en pleurs d'un parloir
J'ai eu la chance quelque part d'avoir été sauvé par l'art oratoireCe volume se compose des textes de l'album L'Hiver peul mais aussi de nombreux poèmes inédits de Souleymane Diamanka. L'auteur jongle avec les mots, les fait « métisser ». Sa poésie prêche l'oralité, apparie avec finesse ses cultures peule et européenne, parce qu'il est fier d'être « habitant de nulle part et originaire de partout », dépositaire d'un chant intemporel, d'un appel à l'Amour, à la Tolérance et à la connaissance de l'Autre.Bordelais d'origine peule, Souleymane Diamanka est l'auteur d'un premier album de slam, intitulé L'Hiver Peul (2007). Après J'écris en français dans une langue étrangère et Écrire à voix haute en co-écriture, Habitant de nulle part, originaire de partout est son troisième ouvrage. Lire la suite Fermer

Dans un monde où il se fait tard est un recueil fait de traversées, de migrations à travers les océans et les frontières, entre le présent et le passé, la vie et la mort. En temps de guerre, de génocide et d'exil, comment réinventer le langage et garder en nous l'humain ? Ici, le monde disparaît. Une illumination survient et « il n'y a rien qui ne puisse être vu »

« Dans tes yeux de montagne
je vois des pins crochets
des versants moutonneux festonnés de cimes claires
des cascades effrontées qui dévalent les rochers
dans tes yeux je voyage
loin
sous un ciel renversant
je serre ta main rivière
et j'écoute ton souffle couler dans la terre »

Marie Pavlenko est née en 1974 à Lille. Durant une quinzaine d'années, elle exerce le métier de journaliste, puis se lance, dès 2009, dans l'écriture d'ouvrages de littérature jeunesse. En 2020 paraît son roman Et le désert disparaîtra, une dystopie dans laquelle l'autrice fait résonner ses engagements écologistes. Elle contribue également au recueil de nouvelles Elle est le vent furieux, au sein duquel six autrices prêtent leur voix à la Nature. La main rivière est son premier recueil de poésie

Il y a des contradictions qu'on accepte
La licorne n'existe pas, mais sa corne guérit de certains les maux
L'oiseau de paradis est une fiction, mais il a des pattes comme les autres oiseaux
On peut dormir la nuit avec ça.

Nobody has to know

personne n'a besoin de savoir
personne d'autre que toi
ça reste entre nous la peau du petit matin
les après-midi volés
les clopes à la fenêtre de la nuit

les replis les recoins
les heures à se dévorer
les itinéraires secrets
les chemins de traverse
les passages dérobés

Depuis son premier roman, Je vais bien, ne t'en fais pas, paru en 2000, Olivier Adam s'est impose comme l'une des voix majeures de la litterature francaise. A travers ses romans et ses livres jeunesse, il s'attache a depeindre les blessures intimes et sociales, les fissures qui se creusent entre les etres, les lisieres qu'il faut apprendre a habiter. Il est l'auteur d'une trentaine d'ouvrages, dont plusieurs font l'objet d'adaptations. Il publie aujourd'hui son premier livre de poésie.

Depuis la mort de Tarkos, en 2004, les éditions P.O.L ont publié plusieurs volumes pour remettre en circulation les textes qui n'étaient plus disponibles. En prolongement des Écrits poétiques (2008), de L'Enregistré (2014) et du Kilo et autres inédits (2022), ce volume rassemble les livres que Tarkos a publiés chez différents éditeurs (L'Évidence, Les Contemporains Favoris, AIOU, Al Dante, Contre-pied, Derrière la salle de bains), très souvent épuisés ou introuvables, et qui n'avaient pas encore été réédités. Avec ce volume, l'intégrale de l'oeuvre publiée de Tarkos est désormais accessible aux éditions P.O.L. Les Morceaux choisis donnent à lire les débuts de Tarkos, quand il détaille tout ce qu'il sait faire et, d'une certaine façon, annonce tout ce qu'il va faire, des formes basiques et vivantes comme des lignes, des carrés, des ronds et des dessins. Cette « méthode » de fabrication permet aussi de publier quelques nouveaux inédits (Poèmes d'une ligne, Le besoin, La sensibilité, ou Quelques millimètres). Ainsi qu'une salve de neuf « notices biographiques » encore inédites également.

Ces Morceaux choisis et autres morceaux choisis nous font pénétrer dans l'atelier Tarkos, sa langue, son imaginaire artisanal, jusqu'à des listes de poèmes à écrire. Ces listes des travaux en cours (dont huit sur dix n'ont pas été réalisés) sont un lieu fascinant d'élaboration d'intentions formelles diverses et complémentaires. Un même projet peut, au fil des catalogues, listes de travaux ou biographies, recevoir des définitions chaque fois remaniées et se décliner sous différentes formes. Lire la suite Fermer

Ressacs : un dialogue entre un homme et son ombre. Les deux voix s'interrogent mutuellement, évoquent le passé, des souvenirs et la façon dont elles en ont été marquées ; elles s'effritent et se rapprochent pour enfin se rejoindre dans le présent.
Ressacs : ces allers-retours puissants entre un poète et un marin, la présence constante de la mer insondable...
Métaphore sur le questionnement identitaire mais aussi, comme par élargissement, évocation, en finesse, du rôle de la parole poétique et de sa valeur.

Grande fi gure de la scène slam en Belgique, Lisette Lombé est une voix féministe puissante, qui défend avec rage toutes les minorités.
La famille, au sens large. Les parents bien sûr, mais aussi les frères et soeurs de luttes. Antiracistes, féministes, queers, politiques, les mots de Lisette Lombé font battre le pavé et le coeur du lecteur. Écrire est un besoin vital pour dénoncer les violences, les injustices, les crimes impunis, avec toujours la scène comme terrain d'exploration : le slam est conçu pour être dit, l'écriture rythmée, intense et expressive. Lisette Lombé s'exprime aussi à l'aide de collages, rappelant les grandes heures des combats pour les droits civiques des Noirs américains (Angela Davis, Martin Luther King ...). Face à l'adversité, à la rudesse, à la colère, un seul mantra : Brûler, brûler, brûler. Lire la suite Fermer

LE MANUEL DE SURVIE POÉTIQUE FACE À LA DÉSHUMANISATION QUI VIENTLe Styx
Coule à l'envers
Vers des abîmes bavards
Où des prophètes brandissent de banales utopies
enlardées de logos et de technologie
Marchands de rêves morts
Logarithmes avortés
L'avenir s'est fermé
L'avenir s'abolit dans son opacitéÉcrivain visionnaire lauréat du Grand Prix de l'Imaginaire, normalien et agrégé
de philosophie, Romain Lucazeau conçoit une langue poétique pour notre époque,
celle de l'intelligence artificielle, des biotechnologies et du transhumanisme.
Apte à transcrire l'émotion suscitée par la post-modernité technologique
et urbaine. À décrire l'exil irrémédiable de l'humain dans un futur inhumain.